画家笔下的梅兰竹菊 诗情画意韵味十足

因为梅、兰、竹、菊都具有高洁坚贞之品格、飘逸清雅之姿质，故以君子为喻。在传统花鸟画里，艺术家们用笔墨在纸上呈现出栩栩如生的梅兰竹菊形象，这些艺术化了的植物，不但比自然中的更加典型、生动，而且被赋予了人的品格精神。梅兰竹菊四君子，如此有内涵的题材，是古今画家笔下的常客，自古至今擅长画梅兰竹菊的画家不在少数，郑晓京老师就是其中之一。

郑晓京，号侪石、1963年生于北京。花鸟画家、古典诗人，徐悲鸿艺术沙龙理事，纪念徐悲鸿诞辰120周年巡回画展策展人，中华诗词学会会员。郑晓京著有《郑晓京诗词选》、《晓京诗画》，诗词作品被收入《中华诗词选萃》，《中华诗词》、《诗词》等刊物多有登载。国画创作追求诗意情怀，诗中有画画中有诗，诗画结合是其艺术特点，画上题诗皆为原创。接下来就让我们一起来欣赏郑晓京老师笔下的梅兰竹菊国画吧！

四君子 郑晓京水墨四条屏国画《梅兰竹菊四条屏》

郑晓京老师选择用水墨的画法结合四条屏的形式来表现这幅梅兰竹菊，每一种植物都有独特的屏风隔开，单个来看也都是一幅完整而又生动艺术的画面。只见梅花梅枝着花之处，长、短、曲、直，韵味别致；兰花则更注重兰叶，疏密浓淡而写之，又以淡墨带浓之笔画出兰花，这样的兰花显得分外灵动，令人无法忘怀；画竹时有主次之分，主者耸，有凌云之概，其余竹子则或仰或俯，有呼唤尊卑之情，再看竹叶，一笔一叶，叶叶生动，不板不凝，迎风飞舞；菊则先用淡墨画出花瓣，依次排列，再继续画出层次感，画家将墨色浓淡调配妥当，以浓墨视叶势，钩出叶脉，使花生动自然，微微弯曲的枝干不显得死板僵硬，反而像是在迎风而舞，美得不可胜收。

四联画 郑晓京国画四君子《梅兰竹菊四条屏》

这幅画在水墨的基础上又添加了复古的元素，画家选用仿古色宣纸作画，让整幅作品都显得古色古香了起来，有一种古朴而又典雅的气韵，更加耐人寻味了。抛去郑晓京老师精湛的画功，单看画中的意境也是一种享受，他擅于将事物营造出一种绝妙的氛围，这种恰到好处的感觉是非常难得的，只有这样才能够让他的作品显得既充满了墨韵、诗意，又不显得做作，反而生动自然。这样一幅梅兰竹菊四条屏，无论是单个分别去看，还是组合在一起看整体效果，都让人感到妙不可言，理应藏之。

其实郑晓京老师除了梅兰竹菊画得好，对于其他花鸟的画法他也有自己独特的艺术见解，如果你也和我一样喜欢郑晓京老师的画风，或是被他独特而又真诚的绘画语言所打动，就到易从网继续欣赏、收藏郑晓京老师的作品吧！