九日登望仙台呈刘明府容——当代名家张林荣作品赏析

山水画风格的确立除了临摹历代名家、学习笔墨技法、掌握古人的笔意和精神境界以外，还必须从自然中化古为今。在古代山水画画家的作品中，往往能够感受到一种清寂冷峻而生机勃发的气息。他们那种生动而又劲挺的线条，能启迪艺术家对线的创造欲望。我们能明显地感受到张林荣的《九日登望仙台呈刘明府容》中那种清寂冷峻而又生机勃发的气息，同时也能感受到在画中展现出的线的力量和线的气势，这似乎是张林荣能从古画中学到和自我发挥的最佳感觉吧。

中美协张林荣真迹《九日登望仙台呈刘明府容》 (180*96cm)

无论怎样画画，总是离不开线的，尤其是山水画作的用线，可以吐露最为强劲奔放的力量。线条的轻重疾缓，有如变化丰富的音乐节奏，可以营造出极为丰富而广阔的意境。其实在大自然中，这种线也无处不在，就看这幅《九日登望仙台呈刘明府容》所触碰的线不正是张林荣从真山真水中得来的吗?他在畅游黄山、华山、三峡等名胜时，更能深刻地体会到这种线的魅力，通过传统和生活两方面得到的体会再加以参悟和印证，张林荣极大的丰富了自己在用笔上的表现力。

在欣赏《九日登望仙台呈刘明府容》中，明显地感觉到张林荣在继承传统的基础上对于文化修养的重视。他能够画适合自己才能、气质的东西，又能把个人气质与思想情感吻合起来，逐渐形成了自己格调高的个人风格。张林荣个人风格的形成受主客观两方面的制约。从主观方面看，主要是个人综合修养和人品，从客观方面来看，则主要是受时代和地域环境影响。也正是从这个意义上，我们可以说张林荣的风格有其顺应自然规律的自发性，但是如果脱离这些主客观条件去求新求怪，不但不能形成成熟的风格，反而会使自身陷入功利的怪圈。

其实对于一个有追求的画家来说，要想形成属于自己的个性化风貌，要想以自己独特而显著的个人风格取胜，就应该耐得住寂寞，不慕时尚、不计得失，有足够的心理准备，当然也需要有足够的人品、人格修养来支撑。应该看得出来，张林荣是位有追求的画家，有着自己独特的语言来倾诉画面的张力的。他在艺术的探讨之路上，不放弃任何机会，包括画外的文学等所能带来的高度概括。

清代富有独创精神的画家如石涛与弘仁，以他们卓越的识见，在拟古思潮泛滥的画坛勇敢地走探索创新的道路，他们坚持自己的创作个性，在游览真山逸景中与自然合二为一，感受着自然的灵气与生机，并将其注入各自的山水创作中，这不正是张林荣所做的吗？他在学习石涛弘仁之时，已经明确感受了这一点，才能更好地以《九日登望仙台呈刘明府容》传递出自己的创作个性，师古人同时，更以饱满地热情投入到新的艺术征程中去。